May-akda | Zheng Zhizhong Larawan | Huang Ye
Si Huang Ye, na kilala bilang ang may-ari ng “Bu Yun Zhai”, isang ikalawang antas na artista, miyembro ng Fujian Provincial Research Institute of Culture and History, at Pangalawang Pangulo ng Fujian Provincial Poetry Society. Ang kanyang mga likha tulad ng “Si Boqi at ang Apat na Kaalaman”, “Pagtanaw sa Daan ng Qiu Ping”, “Si Cai Xiang na Nagtatayo ng Tulay”, at “Labing-walong Manggagawang Siyentipiko” ay napili para sa pambansang eksibisyon ng sining. Siya rin ay may mga inilathalang aklat tulad ng “Mga Tula mula sa Bu Yun Zhai”, “Mga Pangarap sa Jiu Li Hu”, at “Pagsasaliksik kay Li Geng”.
Sa bayan ng Longhua sa Xianyou County, may isang pintor na kilala bilang “Bu Yun Zhai”, na nag-aral sa Li Geng Chinese Painting Research Institute sa loob ng kalahating buhay. Sa pamamagitan ng kanyang mga sining, ginagabayan ng mga klasikal na ideya, nilikha niya ang isang espirituwal na mundo na puno ng tradisyonal na mga birtud ng Tsina, na nagtatampok ng mga tauhan sa kanyang mga likha. Siya ay si Mister Huang Ye, miyembro ng Fujian Provincial Research Institute of Culture and History at Pangalawang Pangulo ng Fujian Provincial Poetry Society.
Para kay Zheng Luxun, isang miyembro ng China Artists Association at isang gitnang pintor ng Xianyou School, ang mga klasikal na likha ni Huang Ye ay hindi lamang nagpapatuloy ng isang libong taong tradisyon ng Xianyou School, kundi nagdadala rin ng isang sibilisadong pananaw na “bawat isa ay maganda sa kanilang sariling paraan, at ang kagandahan ay nagkakaisa”, na nagiging isang espirituwal na lakas na lumalampas sa mga hangganan at nag-uugnay sa mga tao.
Noong 1988, pumasok si Huang Ye sa Li Geng Chinese Painting Research Institute at opisyal na nagsimula sa landas ng pagpapanatili ng sining ng Li Geng. Sa panahong iyon, marahil hindi niya naisip na sa susunod na tatlumpung taon, siya ay magiging masigasig sa larangan ng klasikal na pintura ng tao na may motto na “Tatlong bahagi sa pagsasanay ng sulat, tatlong bahagi sa pagpipinta, at apat na bahagi sa pagbabasa”.
Alam ni Huang Ye na ang Li Geng ay nagmula sa mga tao at nakaugat sa lupa, ang mga tauhan sa kanyang mga likha ay puno ng kabutihan at katapatan ng mga manggagawa. Siya ay sistematikong nangangalap, nag-aayos, at nagsasaliksik sa sining ni Li Geng, sinisiyasat ang sining mula sa mga babae, mga guro, hanggang sa mga matataas na tao, at isa-isa niyang sinisiyasat ang kanilang mga nilalaman at katangian. Ang akademikong kamalayan na ito ay kalaunan ay naging isang halos tatlong daang libong salin na “Pagsasaliksik kay Li Geng”, isang halimbawa ng pananaliksik na nagmula sa praktikal na karanasan at nagbalik sa visual na esensya ng akademya, na nagbigay ng matibay na pundasyon sa Fujian School ng Chinese Painting.
Ang pagbubukas ng mga likha ni Huang Ye ay tila pagbubukas ng isang pintuan patungo sa espirituwal na linya ng Tsina.
Sa “Si Boqi at ang Apat na Kaalaman”, ang mga linya ay masigla at makapangyarihan, ang mga pag-angat at pagbaba ay nagpapakita ng sining ng sulat, ang tinta ay banayad at maliwanag, at mayaman sa mga antas. Sa larawan, si Yang Zhen ay nakaupo, ang kanyang tingin ay matalas, sa ilang mga linya ay nailalarawan ang kanyang espiritu, ang “Alam ng Langit, Alam ng Diyos, Alam Ko, Alam ng Anak” ay tila umaabot sa dalawang libong taon ng kasaysayan. Ang 136cm×69cm na likha na ito ay napili para sa pambansang eksibisyon ng Chinese Painting noong 2001.
Ang “Pagtanaw sa Daan ng Qiu Ping” ay may ibang kahulugan. Ang mga matandang pino ay matibay, ang laro ng chess ay tahimik, ang mga tauhan ay nag-iisip, sa pagitan ng realidad at imahinasyon, mayroong parehong masining na paglalarawan at makatang paglikha, na naglalaman ng pilosopiya ng pag-unawa sa laro ng chess. Ito ang pinakamataas na hangarin ng Chinese aesthetics na “bigyang-diin ang espiritu at balewalain ang anyo, ang kahulugan ay dapat unahin”.
Ang “Si Cai Xiang na Nagtatayo ng Tulay” ay naglalarawan ng damdamin ng bayan ng Xianyou, si Cai Xiang na nagtayo ng tulay sa dagat. Ang mga tauhan sa larawan ay nagtagumpay sa mga hamon at may pananabik na naglalarawan ng espiritu ng Confucian na “isang opisyal na naglilingkod at nagdudulot ng kabutihan sa kanyang bayan”.
Ang “Labing-walong Manggagawang Siyentipiko” ay buhay na buhay at puno ng diwa, na muling naglalarawan ng kultura ng pagpapahalaga sa kaalaman at paggalang sa mga guro. Ang likha ay batay sa kwento ng Tang Dynasty kung saan si Li Shimin ay nagtatag ng isang literary hall at nag-anyaya ng labing-walong mga siyentipiko, na nagdadala ng mensahe ng pagpapahalaga sa kaalaman at paggalang sa mga guro.
Ang mga likhang ito ay sunud-sunod na napili sa Pambansang Eksibisyon ng mga Likha ng Tsina noong 2001, at sa Pambansang Eksibisyon ng mga Nominadong Likha ng Tsina noong 2003, na inorganisa ng Asosasyon ng mga Tsino na Pintor, at nakatanggap ng mataas na pagkilala mula sa industriya.
Ang eksperto sa kasaysayan at teorya ng sining na si Zhang Mengqiu ay naniniwala na si Huang Ye ay hindi sumusunod sa uso o nakikibagay sa mababang panlasa, kundi nag-aral ng mga klasikong likhang tao sa loob ng maraming taon, gamit ang malalim na kaalaman, mahusay na teknika, at malawak na pananaw, na nagtatayo ng tulay sa pagitan ng tradisyon at modernidad, Silangan at Kanluran.
Ang eksperto sa pag-aaral ng wika ng anyo na si Luo Hongyun ay naniniwala na si Huang Ye ay patuloy na nagsasagawa ng misyon ng sosyal na edukasyon sa pamamagitan ng sining, nakabatay sa tradisyon, nakaugat sa lokalidad, at nakatuon sa masa, na nagdadala ng mga klasikong likhang tao upang iparating ang mga positibong halaga, itaas ang antas ng estetika, at linangin ang bagong hangin ng panahon, na naging mahusay na tagapagsagawa ng edukasyon sa sining sa bagong panahon.
Ang eksperto sa pagsusuri ng mga likha na si Gu Zhenshan ay naniniwala na si Huang Ye ay gumagamit ng mga klasikong likhang tao bilang daluyan, nag-aral ng mga silong ng Silangang estetika, at nagmana ng esensya ng estetika na may anyo at diwa, buhay na damdamin, at malalim na kahulugan, gamit ang purong teknika, malalim na nilalaman, at mataas na antas, na nagpapakita ng estilo ng Tsina, katangian ng Tsina, at lasa ng Tsina.
Ang mga likha ni Huang Ye sa mga klasikong likhang tao ng Tsina ay nakatuon sa mga tradisyunal na birtud ng Tsina, na ang mga halaga ng pagmamahal, katapatan, integridad, at responsibilidad ay isinasalin sa mga artistikong imahen na maaaring madama, masilayan, at makaramdam. Ang kanyang mga likha ng Maitreya ay simple at matibay, na nagpapakita ng malawak na anyo; ang kanyang mga likha ng mga mataas na tao ay mas mataas at marangal, na nagpapakita ng kalinisan at kapanatagan. Ang kanyang mga likha ay nakatuon sa espirituwal na gene ng sibilisasyong Tsino na ‘integridad, responsibilidad, at pagmamahal sa kaalaman’, na hindi lamang isang moral na pamantayan ng lahing Tsino kundi nagbibigay din ng malambot na suporta para sa diyalogo ng sibilisasyon.
Sa anyo ng sining, si Huang Ye ay mahigpit na sumusunod sa prinsipyong estetiko ng “pagsasalin ng anyo at espiritu, parehong anyo at espiritu.” Ang “Baiqi Sizhizhi” ay gumagamit ng matitibay na linya at banayad na kulay ng tinta upang ipakita ang espiritu ni Yang Zhen na hindi nagmamadali sa katanyagan at yaman; ang “Qiu Ping Guan Dao” ay nagtatampok ng isang balanse ng katotohanan at imahinasyon, ang mga matandang pino ay matatag, ang laro ng chess ay tahimik, at ang mga tauhan ay nag-iisip, na may parehong makulay na paglalarawan at naglalaman ng pilosopiya ng pag-unawa sa laro ng chess. Ang mga tauhan sa kanyang mga likha ay may kanya-kanyang katangian: ang mga guro ay may mataas na katayuan, mayaman sa kaalaman, at nagpapakita ng katahimikan; ang mga tauhan ni Maitreya ay simple at matibay, na nagpapakita ng malawak na kalikasan. Ang mga imaheng ito ay may parehong anyo at espiritu, puno ng kabutihan, na nagbibigay-daan sa mga manonood na makaramdam ng kasiyahan sa sining habang kumukuha ng lakas.
Sa anyo ng sining, si Huang Ye ay may malalim na pag-unawa sa “pinagmulan ng tula at pintura.” Gumagamit siya ng tula upang mapalakas ang kanyang sining, naglathala ng “Buwang Zhai Yin Gao,” kung saan ang tula ay may kasamang pintura, at ang pintura ay may kasamang tula, na nagiging masaya ang tula at pintura. Ang kanyang mga brush strokes ay malaya at puno ng damdamin, na may kasamang ritmo ng cursive at dignidad ng regular script; sa pagpili ng paksa, komposisyon, anyo, at kulay, unti-unting nabuo ang isang natatanging istilo ng pintura na pinagsasama ang pagiging simple ng mga magsasaka, ang kagandahan ng mga makata, at ang pag-angat ng mga pilosopiya ng Dao at Buddhism. Itinatag niya ang isang akademikong sistema na nag-uugnay sa “pinta, tula, at kasaysayan,” na nagbibigay-diin sa mga likha na nakaugat sa kulturang lupa, na iniiwasan ang pagiging porma lamang.
Si Huang Ye ay isang pintor, iskolar, at makata, na bumuo ng isang akademikong sistema na nag-uugnay sa “pinta, tula, at kasaysayan.” Siya ay may malalim na pag-unawa sa pagsasama ng tula at pintura, naglathala ng koleksyon ng tula na “Buwang Zhai Yin Gao,” na may mga tula na kasamang mga likha, at mga likha na nagpapaliwanag ng mga tula, kung saan ang tula ay may kasamang pintura, at ang pintura ay may kasamang tula. “Ang damdamin ng tula ay mula pa noong sinaunang panahon na nakatali sa Tsina,” ito ay hindi lamang isang pahayag ng kanyang papuri kay Chen Chanxin, isang matandang makata, kundi pati na rin isang salamin ng kanyang sariling mga layunin sa sining.
Siya rin ay naglunsad ng mga kolum tulad ng “Pagsusuri ng mga Likha,” “Sinasabi Ko ang Aking Likha,” at “Mga Usapan sa Buwang Zhai” sa mga media tulad ng “Putian Evening News.” Ang kamay ng pintor, puso ng makata, at mata ng iskolar ay nagiging isa sa kanya.
Hindi siya bulag na sumusunod sa mga uso ng sining ng Kanluran, hindi siya nakikibagay sa magulong merkado, at palaging nakaugat sa lupa ng tradisyunal na kulturang Tsino. Dahil dito, ang kanyang mga likha ay umabot sa mga pambansang antas ng sining at pumasok sa mga komunidad, mga rural na eksibisyon, at mga silid-aralan. Noong unang bahagi ng 2026, ang aktibidad ng eksibisyon ng mga likha ni Huang Ye sa mga paaralan ay isinagawa sa Xianyou No. 2 Middle School, na nagpakita ng maraming magagandang gawa na sumasaklaw sa kaligrapya, tanawin, at iba pa, na umaakit sa maraming guro at estudyante na huminto upang humanga.
Si Huang Ye ay nagbigay ng kanyang misyon bilang isang artista sa loob ng maraming taon. Gumagamit siya ng purong silangang tinta, malalim na nilalaman ng kultura, at matibay na tiwala sa kultura upang ipasa ang esensya ng estetikang Tsino at itaguyod ang espiritu ng sining ng Silangan.
Tulad ng sinabi ng eksperto sa cross-media na si Xu Guanfang, si Huang Ye bilang isang natatanging kinatawan ng larangan ng klasikal na pintura ng tao sa makabagong panahon, ay isang halimbawa ng pagsunod sa tradisyon at pagbabago. Siya ay nananatiling tapat sa mga ugat ng tradisyonal na tinta, espiritu ng sining, at kultural na nilalaman, hindi nagiging sarado sa kanyang mga ideya, at hindi sumusunod sa mga nakagawian; ngunit siya ay matatag na nagtatangkang lampasan ang mga hangganan ng tradisyonal na paglikha, mga limitasyon ng teknolohiya, at mga hadlang ng paksa, hindi natatakot sa mga hamon, at hindi humihinto sa paggalugad, sa paglipas ng panahon ay nagdadala ng pagbabago, sa pagbabago ay nagdadala ng pag-usbong, at sa pag-usbong ay nagdadala ng pag-angat, na nagtutulak sa klasikal na pintura ng tao mula sa tradisyon patungo sa modernidad, mula sa isa patungo sa maraming, mula sa lokal patungo sa malawak, na nagbubukas ng mga bagong hangganan, bagong landas, at bagong taas ng klasikal na pintura ng tao.
